一場在沙漠里舉辦的大型雙年展，旨在反思環境變化

“沙漠X 2019”雙年展于 2019 年 2 月 9 日至 4 月 21 日在加利福尼亞州的科切拉谷內舉辦。

2019 年“沙漠 X”（Desert X）大型藝術雙年展位于加利福尼亞州南部科切拉山谷內，橫跨范圍約 55 英里，包括共 18 組藝術家，其作品散落在沙漠中，走完全程需超過一天。科切拉谷（Coachella Valley）從棕櫚泉（Palm Springs）向東和南延伸至索爾頓海（Salton Sea），均為沙漠環境，周圍有一些美國最高的峰。也曾是美洲原住民所在地。

“沙漠X”是個成立于 2015 年的非盈利慈善組織，致力于策展。他們關注21世界環境變化，試圖結合新興藝術家作品與特殊自然場景，傳遞對氣候、污染、移民、美洲原住民、沙漠歷史等問題思考。創造特定地點藝術是其擅長的。上一屆舉辦在 2017 年。

此次展覽由藝術總監 Neville Wakefield、策展人 Matthew Schum 和 Amanda Hunt 組織，探討了沙漠歷史，作品中，有些融入土著文化，有些反思湖泊萎縮，又或重現古老中世紀建筑痕跡。但均因置于戲劇性環境中創作，折射出整個地球的環境脆弱性。

氣候變化是展覽中反復出現的主題之一。愛爾蘭藝術家 John Gerrard 因創作實時模擬圖像來對抗嚴峻環境問題而聞名。這次展覽中，其作品《Western Flag》（spindletop，德州）是一個叫巨大視頻屏幕，畫面中旗桿噴出黑煙形態的一氧化碳（carbon monoxide），周圍土地位于德克薩斯州的 Spindletop。1901 年曾在那里第一次發現石油，隨后繁榮，也導致開采過度、土地貧瘠及荒漠化。

^{John Gerrard, Western Flag (2019) at Desert X. Photo by Lance Gerber.}

藝術家通過軟件，使得計算機生成的場景與德州真實站點平行。動畫效果基于處于壓力下氣體的計算機模擬，黑色氣體物呈團團上升狀態。

“一氧化碳無法被人們看見，所以我為它做了圖像，”John Gerrard 在展前導覽中對 artnet 描述道，“這件作品代表的不單是美國，更是“所有社會的旗幟”。氣候變化的影響是全球性的。”他試圖提醒人們找回對資源枯竭的關注。這代表一面人類“自我毀滅”的旗幟。

另一件作品《Dive-in》意圖用泡泡糖般粉紅色珊瑚結構找回科切拉山谷（Coachella Valley）歷史，提醒全球溫暖海平面上升境遇。

^{Dive-in, by Superflex}

Conchilla 山谷（現在名字 Coachella 曾是誤寫而變）在 600 萬年前是一片西部內陸航道，用于西班牙人通航。以此“海洋化石”為靈感，丹麥藝術家團隊 Superflex 創作這件由粉色珊瑚礁構成的幾何結構，從“未來淹沒”的視角重新審視此刻的人類棲息地，警醒人們過去與未來相隔并不遙遠。

對此，Superflex 說道，“海平面正在上升，人類棲息地將被海洋生物棲息地所占據。”在該場景下，藝術家認為沙漠居民與海洋生物的利益彼此滲透，存在于過去和未來的共同語境中。

在棕櫚泉（Palm Springs）東南部的索諾蘭沙漠，索爾頓海（Salton Sea）于 1905 年因科羅拉多河水急漲倒灌盆地而形成，是一個咸水湖，海面地低于海平面 71 米，為世界最低湖泊之一。索爾頓海在 1930 年被指定為野生動物保護區。

然而 1970 年，熱帶暴雨淹沒湖邊城鎮，人口驟減，生態系統急劇惡化。進入 21 世紀，這里家園已近乎遺棄，湖水咸度高于太平洋 25%，湖中魚類滅絕。如今，垂死湖泊正對當地社區產生負面影響。湖泊距離棕櫚泉約 20 英里。

^{Terminal Lake Exploration Platform, 2019, by Steve Badgett and Chris Taylor}

藝術家 Chris Taylor 與建筑師 Steve Badgett 在索爾頓海上啟動了一個“終端湖探索平臺”（Terminal Lake Exploration Platform），用于繪制湖底圖、監測水體，根據描述能“最大程度在惡劣條件在提高可部署性及接近水體”。“我們的興趣是窺探這個盆地，以剖析自 1905 年以來在水體保護下所積累的紋理、內容和環境，” TLFP 在陳述中寫道。

實際上這是個浮動船體實驗室，配備一些生命支持及研究基礎設施，旨于專注研究湖泊碼頭的環境痕跡。他們就此與土地使用解釋中心（the Center for Land Use Interpretation）合作。

^{Mosquito Net, by Cecilia Bengolea}

阿根廷藝術家 Cecilia Bengolea 是一個表演及影像藝術家，她擅長在舞蹈肢體中創作。在索爾頓海另一側，她的裝置作品《蚊帳》（Mosquito Net ）安放其中，想給這個垂死的湖帶來一些生命感。這件介于動物與肢體元素的奇異裝置，仿佛漂浮在靜止的湖面上。作品特征取自 Bengolea 作為編舞者的真實舞蹈姿勢。

^{A Point of View, by Iván Argote}

除此之外，展品還有藝術家 Ivan Argote 搭建的系列樓梯，上面刻有西班牙與英語詩歌，走上樓梯頂能俯瞰湖泊現有景觀。詩歌內容提出對土地所有權置疑。樓梯設計模仿了21世紀洛杉磯野獸派建筑。藝術家 Armando Lerma 通過公共涂鴉講述祖先的移民故事，元素結合美國西南地區，有蛇，鳥，鸚鵡，魚，猴子，貝殼，植物，花卉和巖石藝術等。

更多雙年展作品照片

^{Jackrabbit, Cottontail & Spirits of the Desert, 2019, by Cara Romero}

^{Lovers Rainbow, by Pia Camil}

^{Ghost Palm, 2019, by Kathleen Ryan}

^{Specter, by Sterling Ruby}

^{Visit us in the Shape of Clouds, by Armando Lermer}

^{Halter, by Eric N Mack}

^{Going Nowhere, by Julian Hoeber}

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