解讀上海世博會部分外國自建館

　　2010年上海世博會試運行的大幕已經拉開。以“城市，讓生活更美好”為主題的本屆世博會，不僅是人類智慧結晶集中展示的舞臺，更是各種前沿科技、藝術及人文理念創新的試驗園和競技場。面對如此豐富的展示內容，觀眾如何選擇觀賞？“外行看熱鬧，內行看門道”。為此，我們特地專訪了上海世博會工程建設指揮部辦公室副總工程師、同濟大學教授吳國欣。吳教授為我們選擇了部分外國自建展館，從設計建設理念和實驗探尋等多個側面，幫助我們一窺影響未來人類城市生活形態的諸種新趨勢、新萌芽，并談談由此帶來的啟示和感想。

　　從“城市與鄉村的互動”到“生活在天與地之間”

　　城市化，是現代人類在發展中奮力追逐的目標。但高速的城市化進程卻帶來了交通擁堵、空氣污染、垃圾成患等一系列弊病，城鄉的差距和鴻溝日益加大。在享受現代都市生活的舒適便捷之時，人們又留戀著向往著鄉村生活的自然和生態。如何在城市與鄉村兩者之間進行平衡并實現兩者的和諧互動，這已成為當今許多人的一個揮之不去的夢，這也自然成了上海世博會上一些外國場館直面的課題。

　　以“城市與鄉村的互動”為構思主題的瑞士館，位于世博園C片區，設置有纜車與參觀者進行互動，它能帶著參觀者從負荷沉重的“城市”進入館頂令人賞心悅目的“自然世界”。參觀者可以愜意地閉起眼睛，像風箏一樣“飛”到館頂。館頂將模擬瑞士郊區的地形，并種植有大量蒲公英和綠色植物。更有意思的是，參觀者的雙腳能夠觸及那些柔軟的植物，從館頂俯瞰下方，呈現在眼前的是由360度環繞幕墻播放的瑞士風光。想象藍天下一望無際的歐洲草原、冰涼清澈的湖泊、積雪覆蓋的皚皚山峰以及無邊無際的花海，宛如身臨其境。纜車就如同一條紐帶，把城市生活空間和鄉村自然空間連接起來。

　　同樣位于C片區的奧地利館可以讓參觀者體驗到一次奇妙的從鄉村進入城市的時空之旅。參觀者將翻越高聳的雪山，跨越森林和草地，穿過河谷和湖泊，最終來到生活的家園———城市。身居鬧市的城市人已然為鄉村的自然氣息所深深感染，城市與鄉村在這一刻交織在一起，構成了和諧的自然平衡。

　　位于B片區的新西蘭館的主題則是“生活在天與地之間”。展館的屋頂花園從8米高處傾斜而下，布滿了新西蘭特有和常見的植物、水果及農產品。參觀者可以沿著之字形通道，自上而下地感受到新西蘭的魅力大自然。

　　“會呼吸的紫蠶島”與“冰壺的靈感分享”

　　為了遏制地球氣候變暖的趨勢，保護人類生存環境及生態平衡的理念已經在全世界范圍內達成了共識，低碳的生活方式正被越來越多的人們所理解和接受。而這一理念在上海世博會的各場館建設中得到了最大程度的體現。

　　名為“紫蠶島”的日本館位于世博園A片區，是由兩層含太陽能發電裝置的超輕“膜結構”構成的，宛如一座“太空堡壘”，又名“會呼吸的場館”。它在設計上延續了2005年日本愛知世博會“與自然共生”的理念，采用了尖端的環境控制技術，使得光、水、空氣等自然資源被最大限度利用。展館外部透光性高的雙層外膜配以內部的太陽電池，充分利用太陽能資源，自主產生能源，并且可以隨著日光和夜晚的燈光變化隨時變換各種“表情”；展館內將運用能夠吸收陽光、存儲雨水、吸取自然空氣的“循環呼吸柱”，這兩項技術都是世界范圍內的首次嘗試，參觀者可以體驗到一個可持續發展的新型城市生活形態。

　　位于世博園C片區的芬蘭館“冰壺”形態的造型靈感，源自于冰川期巖石被磨蝕后自然形成的壺穴和中國福建的永定土樓造型，白色外墻似由一塊塊冰搭建而成，而其真正的“身份”是一種新型紙塑復合材料：以標簽紙和塑料的邊角余料為主要原料，表面堅硬耐磨，水分含量低，自重輕，不褪色。這種來自芬蘭的創新建材均在環保和可回收的原則上經過精挑細選，通過上海世博會芬蘭館進行首次大規模應用和展示，以此表現芬蘭館節能環保以及“靈感分享”的主題。

　　從懸浮的“快樂街”到變幻莫測的“種子圣殿”

　　近年來,中國城市建設中出現了“千城一面”、“千房一律”的現象,缺乏與藝術的融合和審美性追求，中國不少城市正重復著西方國家曾經走過的錯誤道路。吳國欣教授說，上海世博會為中國在建筑設計領域的創新提供了生動的借鑒和參考。

　　分布在世博園C片區的四座相鄰展館在形式上各有特色，真正實現了文化、藝術與技術的融合。荷蘭館是由長約400米、向空中延伸的“8”字形街道和數個錯落有致的“懸掛”在街道兩旁的微型展館組成，是一座懸浮的“街道建筑”。荷蘭館總代表形容道：“它是一個開放式的展館，沒有前門和后門，而展館本身就是一個展覽。”在以“快樂街”為主題的荷蘭館中，參觀者將經過26棟“小房子”，并可以透過窗口進行參觀。每棟房子里都醞釀著快樂的情感，創新、文化、藝術和持久性發展的理念，展示了荷蘭是一個開放性的社會，每個人都可以從各個方向進入其中，加入到“快樂街”當中來。

　　緊鄰荷蘭館的盧森堡館的建筑結構就像一座堡壘，中心位置類似中世紀的塔樓，四周由翼樓、樹木和葡萄園環繞。展館材料采用了均可回收利用的鋼、玻璃和木材，并且設計了眾多出入口方便參觀者。

　　名為“種子圣殿”的英國館的設計源于英國城市規劃的傳統理念，是一個開放式的城市公園。主體建筑采用60858根亞克力觸須形成了一個信息與圖像傳達的直觀通道。每個觸須的內端都嵌有不同植物的種子，并包含一個發光二極管，隨著光澤和色彩的變幻，將營造出迷人的光影盛宴。在開放的184天中，每一分鐘甚至每一秒鐘，英國館都將呈現出不一樣的形態和色澤，工作人員會隨時收集參觀者的想法與意見，調整展示內容，并以不同的面貌呈現出來，帶給人們充滿著不確定性的猜測樂趣。

　　意大利館的造型則受到了上海弄堂游戲“游戲棒”的啟發，用20個可任意組合的功能模塊組合出了“人之城”。散布在展館內部的水和自然光，共同營造出一個舒適溫馨的環境，透明混凝土的運用和建筑上的“刀鋒”結構除了能制造出幻化的光影效果外，還能起到調節室內溫度和光線的作用。

　　文化的相互激蕩與創意的交相輝映

　　上海世博會上，各國各地區的地域特色、風情、民俗、宗教、藝術等領域交相輝映，各放異彩。有些展館不僅吸收并借鑒了中國元素，還充分利用了中國當地的材料和工藝，民族文化相互激蕩，碰撞出創意的火花。

　　位于世博園C片區的波蘭館，在設計上融合了波蘭傳統民間剪紙藝術和現代時尚元素，鏤空花紋的剪紙圖案營造出明暗對照的獨特透光效果，在“人類創造城市”的主題下，聚焦城市多元文化的融合，傳達出人是現代城市最重要主體和創造者的信息。通過鏤空的復合板，光線可以通過剪紙的縫隙進入大廳，室內每時每刻的光影效果都將不同，夜間隨著穿透展館的燈光的變化，整個建筑將呈現出美輪美奐的視覺效果。

　　緊鄰波蘭館的西班牙館采用8524塊不同質地、顏色各異的藤條板，包覆在用先進技術造就的鋼玻璃結構外，呈現出如波浪起伏般的流線型。陽光透過藤條縫隙，灑落在展館內部，為游客帶來夢幻般的感受。展館體現了“跳出傳統建筑的四方造型”的理念，創造出一個進出方便、流動自如的空間。總代表瑪麗亞蒂娜特別指出，這些深淺各異的藤板都是在孔子的故鄉山東制作完成的，不經過任何染色，藤條用開水煮5小時可變成棕色，煮9小時接近黑色，這就是這些藤板色彩不一的“秘訣”。之所以采用編織藤條板的技術,是因為無論在西班牙還是中國，編織藤條這項古老的手工藝都有著悠久的歷史，用藤條修建的場館令人有親切感，猶如連接中西方的橋梁，可以使參觀者更好地了解現在的西班牙。

　　位于B片區的馬來西亞館采用本土建筑符號，尖端交叉構架的結構形成了兩個高聳的坡狀屋頂，外墻借鑒了傳統印染的紋樣，由蝴蝶、花卉、飛鳥和幾何圖案組成，如一艘遠航而來的“木船”，極富民族特色。A片區的阿聯酋館模仿沙丘而建，連綿起伏，微風吹來，似乎還能感覺沙的移動。展館內部卻呈現另一番風情，清澈的溪澗、涼爽的樹林……

　　什么才是世博會的魅力所在？吳國欣教授認為，只有你親身體驗，身臨其境，才能夠真正品味和體會到世博會所帶來的震撼、快樂以及思考，也才能深刻地意識到世博會將會對中國乃至世界的未來生活帶來怎樣的改變，這不僅是在物質層面上的，更是在精神層面上的。在中國2010年上海世博會上，中國精神與世界文化將產生怎樣絢麗的火花，讓我們拭目以待。