迎接奧運，讓城市容貌更生動

[B]-----關于奧運、雕塑與城市文化的對話[/B] 近日，一個名為“奧運·雕塑·城市文化”的研討會在中央美術學院召開。這次大會是由(雕塑)雜志、中央美術學院雕塑研究所和《北京現代商報》時代地產周刊發(fā)起的。圍繞城市雕塑，城市文化形象和2008奧運之間的關系，專家、學者和藝術家們展開了熱烈的討論。 [B]張頤武(北京大學教授):[/B] 中國社會現在正在發(fā)生深刻的變化。我們社會從生產的社會轉向消費社會，現在擴大內需變得高度合法化，城市雕塑也是一種拉動內需的辦法，這個東西是沒有什么實際用途的，地方政府為什么要搞這個?并不是看中了它的藝術功能，主要是為了拉動內需，把錢花掉，這樣錢就能生錢了。所以我們今天的雕塑有巨大的機會、建筑也有巨大的機會。 具體到北京來說，存在著一個非常大的困境，北京同時被兩種概念撕扯著，一個是民族、國家的首都，另一個是全球都市。作為首都這里有十大建筑，人民英雄紀念碑，成為現代建國的象征，作為全球化都市，這里要建成一些現代標志性項目。兩種目的和意圖常常發(fā)生沖突，在這種地方怎樣實現溝通，我覺得雕塑工作者要承擔起這個責任。問題的解決可以通過兩個方案，一個是要跟市民溝通，第二還要有全球化的意識。 [B]王明賢(建筑評論家)：[/B] 中國從50年代人民英雄紀念碑還有農展館開始就拉開了紀念性大型雕塑的序幕。像農展館的人民公社雕塑在中國雕塑史上還是很有地位的。接下來60年代，特別是文化大革命中有大量毛主席像的雕塑，再下來有70年代初在沈陽的紅星廣場的毛主席的無產階級革命路線勝利貫徹的雕塑，在這些雕塑作品中表現出的傳統(tǒng)的寫實手法和現實性可能在中國雕塑史上都非常少見。接下來就是毛主席紀念堂，把這種紀念性雕塑劃了一個句號。 80年代以來的城市雕塑有很積極的一面，它提出了環(huán)境藝術的觀念，跟傳統(tǒng)的博物館藝術不一樣了。但是存在的問題也不少，很多城市雕塑只被當成了藝術品，就像衣服上的鈕扣一樣，不考慮整個城市的發(fā)展。90年代之后，在全球化的背景下中國的城市雕塑又有了許多新的東西，但是整體來看，這20年來的成就能夠留在中國雕塑史和中國文化史的東西太少，不能不說是一種遺憾。 [B]周榕(清華大學教授)：[/B] 中國人是最愛做家庭裝修的，裝修有一個特點，就是在短時間內可以把一個家打扮得煥然一新，我覺得中國的城市最大的情結就是裝修情結。我們現在的城市建設不是正經的城市建設，而是城市裝修。裝修的特點是把一些表皮的東西，把一些比較搶眼能看到的面做一些改觀。我覺得北京經歷了幾次裝修的過程，第一次裝修當然是1958年十大建筑的時候，可以把它定義為政治意義上的一種裝修。要把一些政冶的格局以物質化的形態(tài)在北京這個城市里確立下來。第二次就是80年代中后期到90年代的這一次，這一時期經濟層面占了非常大的比重。我把它稱為經濟上的裝修，它可能比政治上的裝修對北京格局的影響還要強烈得多。 從政治、經濟這兩方面角度來看，北京的建設成就還是比較偉大的。但是從文化角度看，就不那么令人樂觀了，北京當代城市建設可以說徹底摧毀了北京城市所賴以生存的文化基礎。我現在覺得北京要迎來第三次裝修了，這次可能是以奧運會為契機，不光僅僅是政治或者是經濟的問題了，可能是揉和了政治、經濟，包括文化及其他所有的東西在里面的一次裝修的機會。 在北京這樣一個院城的結構里面，在一個大院子里頭做裝修的情況下，一個重要的問題是怎么樣才能做到開放邊界。北京存在的問題就是在文化界、思想界和實際的操作層面缺乏一個接口，所以想要把奧運會雕塑、環(huán)境、景觀、包括整個大環(huán)境做得更好，進而帶動城市的振興的機會的話，在制度上應該保證讓思想界、文化界的這些真正的精英的人物能夠參與到實際的操作中去。 北京是正在崛起的一個城市，但是在文化上面我覺得還是屬于積弱比較久的城市。都說北京是中國的文化之都了，但是具體在城市文化上的表現，至少是在物質化表現上，我覺得應該所有北京的文化界的人士都是比較慚愧的，因為沒有什么物質化的表現。 所以我想奧運會的建設可能是一個機會。這個機會不光是建設奧運場館本身，也不光是建設奧運場館周圍的環(huán)境藝術，而是有可能把它變成帶動北京整個城市起舞的龍頭，變成一個契機。我希望不要把奧運場館變成裝修性的，變成一個點綴，裝修完了請大家看一看，看完了大家就遺忘了，就像曾經出現的雕塑公園。 [B]王中(中央美術學院公共藝術工作室主任)：[/B] 巴塞羅那由于1992年奧運會，引出了一個機制叫橫向機制。橫向機制的主體是以造型藝術家為主體。比如說北站公園，它的草圖實際上是由一個雕塑家來設計的。建筑師、雕塑家、市政工程人員一塊來參與整個景觀的設計和施工。米羅公園是一個畫家來做的。 再比如美國的洛杉磯，它在美國也比較特殊，美國很多城市的公共藝術，都是由行政來劃撥的，但是洛杉磯一直是由投資商轉變?yōu)榘俜直葋韺崿F的。而且它把公共藝術的理念進一步延伸了。包括藝術計劃、藝術設施和文化信托基金等成份。1993年把藝術在公共空間的法案修改成公共藝術法案。把很多藝術活動、藝術方面的設施都包括到這個法案的管轄范圍里面。這些做法值得我們借鑒。 公眾藝術會在動態(tài)和靜態(tài)兩個方面對城市產生作用。我說的動態(tài)就是指有一些重要的、帶有當代色彩的藝術活動參與，比如奧運會將來的開幕式，可能就是以公共藝術的形態(tài)出現的。靜態(tài)就是對城市的建設發(fā)展起作用。但是同時有很多動態(tài)也可能向靜態(tài)方面轉化。比如說2002國際雕塑節(jié)可能經過幾年的積累就形成一個雕塑公園。 [B]俞孔堅(北京大學景觀規(guī)劃研究院院長)：[/B] 我認為公共藝術歸根結底要為人民。很多人都講這是一個新帝國的時代，鳥巢，安德魯還有上海的新世紀大道都反映了這個時代的到來，但是這個時代的到來是短暫的。藝術家的責任不是要迎合這個時代，最終還是要定位在“為人民服務”。所有這些建筑，所有這些雕塑都忽視了人跟環(huán)境、入跟雕塑的關系。 在我們剛剛完成的項目——都江堰廣場中。我希望重新建立人跟環(huán)境的關系，如果是把它當成藝術的話應該是人民藝術，讓藝術重新回到人民中來，為人民服務。廣場所有的細節(jié)都考慮到了當地人的文化、當地人的生活方式、休閑方式、當地人的語言、當地人使用的功能性的東西，然后把它落實到藝術中去。這個環(huán)境還是為了讓人享用設計的，早上的人、晚上的人、小孩、大人、殘疾人都可以在這里找到他們活動的空間。每一成份都要考慮到它對人的意義，哪怕是臺階也能做成一個好玩的臺階。這樣的一個空間，就變成了當地人休閑的地方，而藝術也就因此真正地走進了人們的生活。 [B]朱尚熹(雕塑家)：[/B] (國外的公共藝術有所謂的百分比制度)中國有的地方也有百分比，比如深圳的南山區(qū)就有一個百分比法規(guī)，很高興在北京市和上海的城市雕塑管理部也開始注意到這一塊，北京市還計劃在2008年以前為百分比立法。 我覺得我們應該建立一個比較好的制度。包括給公共藝術立法等等，有一個特別大的方面常常被人們忽略，就是藝術作品的民主制度的問題。民主的管理制度包括民主的選稿和決策制度，如果這個制度得以確立，就可以避免行政領導決策的隨意性了。其實不止是行政領導，新的專家制度如果形成的話也很可怕，這都需要民主制度來進行制約。我去年去加拿大，參加過他們一個政府會議。他們的藝術決策，找市長的話根本就不管，他說這塊工作是屬于藝術委員會的。這在西方可能是一種血液里面的東西，我們還需要從頭來做。 有了好的制度，在組織形式上，緘市雕塑辦公室就可以探索多種模式，可以采取集體策劃的模式，也可以采取先競爭策劃人，然后策劃人再開展的形式。