臺灣設計師登琨艷的創意人生

　　[內容速覽]他是臺灣著名設計師，他為何不在臺灣搞創作，卻一頭扎進了上海的舊廠房？在眾人詫異的目光中，他又怎樣將上海的舊倉庫，改建成了藝術家的工作室？《緣分》為您講述臺灣設計師登琨艷與上海的不解情緣。

　　主持人：觀眾朋友大家好，歡迎您收看《緣分》我是云丹，在節目一開始，我首先代表《緣分》欄目組祝福觀眾朋友，在新的一年里，心想事成，健康如意。本期節目，我們給大家介紹來自臺灣的設計師登琨艷，有人把登琨艷先生稱為?“建筑界的怪才”，為什么呢？因為其他建筑師忙著設計藝術作品，而登琨艷卻把上海石庫門時代的殘磚舊瓦集中在一起，在上海的老房子中搭建了一個文化夢工廠，那么這個文化夢工廠是什么樣的？登琨艷與那些老房子之間又發生了哪些故事呢？?

　　登琨艷是臺灣高雄人，他從小就是個不聽話的孩子，滿腦子裝著奇思異想。1971年，他畢業于臺灣屏東農業專科學校農藝科。父母希望他做一個農藝師，有一份穩定的工作，他卻不甘于平庸，與生俱來的藝術細胞生長著叛逆的種子。?

　　[采訪：臺灣設計師登琨艷]?

　　我是在一個很普通的家庭長大，五個兄弟姐妹。可是因為我很小就離家。我九歲就離家到外頭去補習，慢慢就離開家里，所以我跟家里人非常的不親。父母就做普通生意，做小生意，我不喜歡那些事情，所以就沒有留在家里做家里的事情，因為長的一點文藝青年的個性跟本事，所以我立志要離家，所以二十歲就跑到臺北去。?

　　1975年，登琨艷拜臺灣著名建筑設計師漢寶德為師，在東海大學建筑系當旁聽生，并在漢寶德主持的漢光建筑事務所實習。名師出高徒。無論是建筑規劃、設計工藝、室內裝飾，庭園景觀，登琨艷反復地琢磨，學得真諦。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　我用毛筆寫一手行草書，說我要來旁聽，跟當時系主任，叫漢寶德先生。因為他接納了我，改變了我的一生。?

　　那么這個很有趣的，我的故事就從此發生了極大的變化。一個學農的人跑去一所大學旁聽，然后到最后結果幫人家掌管一個臺灣的，幾乎唯一的學院派事務所，那么工作十二年。?

　　1985年，登琨艷成立了個人設計工作室，其代表性作品“舊情綿綿”咖啡屋、現代啟示錄啤酒館，用不銹鋼材料營造現代時尚理念，被譽為臺北最具新意的設計，贏得一片贊揚與欣賞。他與眾不同，沒有建筑專業學歷，卻拜師求藝，走上成功之路。?

　　[采訪：臺灣設計師登琨艷]?

　　當時考試反正就是不念書。我不喜歡讀學校的書，從自然里頭去體悟所謂人生哲學。花開花落，起起滅滅，那個其實幫助我蠻大的。這個跟佛經上面所講的很多大道理，是有關系的。我現在很容易理解，這些東西可能跟我年輕的時候讀過這一段農藝是很有幫助。?

　　在臺灣的登琨艷有了名氣，但他仍然很焦慮，渴望著突破自己。37歲那年，他帶著簡單的行囊，踏上了周游世界的旅程。他知道想要有大作為，必須有大境界，不可坐井觀天。他閱讀外面的世界，閱讀別人的生活，閱讀自己的心靈，積累著超越與突破的靈感。?

　　主持人：一個出色的設計師在自己最精壯的黃金時期，事業最得意的時候卻選擇了離開。這樣的男人會有怎樣的一個內心世界？登琨艷是要超越自己，要給自己更大的思想深度與廣度。就這樣他離開了臺灣，一年多時間幾乎跑了大半個世界，那段日子是登琨艷極其珍貴的艱苦旅行。?

　　在美國短暫停留的日子里，登琨艷驚奇地看到，美國雖然追求新奇變化，卻沒有把破敗的舊海港拆掉，而是改造成當地居民與觀光客云集的文化設施。帶著上世紀初工業標志的火力發電站，如今是新潮的迪斯科舞廳，報廢的大型建筑物不再是累贅，經過內部改裝，增建一部分現代建筑，可以經營餐廳、酒吧或服裝、藝術品。被新工業發展拋棄的港岸舊城區，營造出了浪漫的氛圍。?

　　登琨艷后來又去了歐洲。他像當地人一樣選擇坐火車，作一次流浪似的旅行。在那些火車轉運的較大城市，他會下車停留一些時間，領略別具一格的歐式建筑語匯。在法國巴黎，世界藝術之都，著名的巴黎火車站停運后，又被改建成奧塞博物館，高大開闊的候車大廳，成了輝煌燦爛的藝術殿堂。?

　　[采訪：法國巴黎大學教授彭昌明]?

　　當時在1900的時候，把我們這火車站蓋完了以后，有的藝術家就認為，這個火車站非常美，美得像個博物館一樣。沒想到就是在1986年，的確后來把這個火車站，變成了個博物館，他們盡量地把過去現存的建筑的骨架保留了，然后把室內安排得，使得把作品、雕刻跟畫盡量地把它展出，在一種好的光線下面把它展出。這當時是火車站的大鐘,在這邊。?

　　主持人：在別人眼中，本已是破舊不堪、毫無用處的老建筑，經過改造后，又重新煥發出迷人的魅力。這一切都看在登琨艷的眼中，做為一個出色的建筑設計師，到底要做什么？在法國奧塞博物館中的登琨艷陷入了沉思，他被眼前這座金碧輝煌的藝術殿堂深深地觸動了。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　法國做這件事情，是因為法國那個東西要保護。可是在保護過程中，我認為那個設計師啊，那個設計在當時是非常轟動的一個設計。一九八幾年的時候，我是1988年到歐洲去流浪的時候，去看過那個東西，那個東西是很漂亮的。?

　　建筑融入了一代又一代人的夢想，它是凝固的音樂，是大地的詩行。登琨艷在筆記中有感而發：“我在國外旅行，游覽外國人的古跡，發現不論古跡的歷史年代多久，他們都在修復之后繼續維持或成長出新的古跡生命活力，讓古跡就像個活著的藝術品。”?

　　結束歐美之旅的登琨艷最初來上海，也像周游其他地方一樣，抱著走一走、看一看的想法。然而，這個他只是書本上讀過的城市，一下子就把他迷住了。他發現，上海不只是印象中的十里洋場，而且是個充滿活力與魅力的現代都市，他尋找多年的理想之地似乎就在眼前。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　我剛來的時候，有八年的時間，都不做事，背著相機到處跑，那個時候就來過楊浦區，也去過復興島。就到處亂跑，整個大上海，幾乎都要被我騎著自行車給跑遍了，那是我人生當中，非常有趣的八年。?

　　上世紀九十年代初的某一天，在上海尋找創意靈感的登琨艷，在蘇州河畔流連忘返。此時，他答應給報刊雜志寫專欄，也寫生活散文。他的目光停留在河邊破舊不堪的舊倉庫之上，久久不愿離開。這是一片即將被列入拆遷規劃的老房子，登琨艷卻從中看到了它的文化價值。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　城市發展得太快，大家太盲目地去發展。而忘記了，這個城市本身的整個環境，必須保存下去的，這樣子的一個看法，所以是有問題的。那么我去跟誰說，跟誰說都沒有用啊，我必須做。?

　　于是，登琨艷成為第一個呼喚保護蘇州河畔舊倉庫的人，也成為第一個開啟蘇州河畔倉庫大門的藝術家。他租用的第一個工作室，是1933年上海名流杜月笙的糧倉，當年仿佛還散發著大米囤積的陳腐氣息。他沿著狹窄泥濘的河邊道路，走進垃圾成堆的青磚庫房。他花了一筆錢，把上海石庫門時代的殘磚舊瓦搜羅來，策劃在庫房里搭建第一個文化夢工廠。?

　　[采訪：臺灣設計師登琨艷]?

　　我常跟上海朋友講，那棟房子誰住過，那棟房子是做什么的。我當然很清楚，你們喜歡拆，我們主張保護，我當然比你們清楚。我學建筑的，我常說我是一個無福氣的人，雖然過程讓我受過很多外面人認為的委屈，可是我并不在意。?

　　主持人：現在的登琨艷和上海舊工業遺跡已經成為一個聯合詞組。他在上海一住就是10多年，被人當作“新上海人”，又和余秋雨、陳逸飛一起被稱為所謂“海上三少”。正是由于他和一些人的努力，許多老倉庫才免去被拆除的命運。這些曾有過熱火朝天年代的工廠區現在已歸于平靜。而登琨艷正細心地打理著它們，將它們慢慢喚醒。他要在這些老倉庫中打造出上海最光鮮奪目的藝術殿堂。?

　　2006年8月，我們來到登琨艷營造的“濱江創意園”。這里曾經是一片舊廠區，在近代工業史上具有標志性的意義，它是1923年美國通用電氣公司所建造的亞洲最大電器工廠，近代中國的第一個燈泡、第一根電線都誕生在這里。?

　　用登琨艷的話說，他從事工業建筑的保護再生，讓城市的記憶再生。他簽訂合約后，清除垃圾，整潔環境，創建了一個“濱江創意園”。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　這個古跡保護建筑，所以我們認為建筑應該有60%的絕對保護，40%是可以被改變的。被改變的東西呢，我們也希望當你改變它的時候，是使用60%城市的舊材料，所以你可以看見這東西很有趣。?

　　登琨艷爭取這個舊廠區，雖然自己受了不少委曲，但最后的結果是令人欣慰的。他形容他自己，是以佛心一般的力量，感動了人家。爭取到合約，登琨艷有了又一個天地。盡管登琨艷也知道，投資是有風險的，加之投入的精力與毅力，付出的勞心與勞力，會不會得不償失？他自信能成功，就像修行一樣。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　這里是完全不動，只加了一根管線上去，但是另外那邊原來是一座墻。我需要比它大的空間，所以我就把那個墻給拆了，投入一個現代的鋼架，這個鋼架也是廠里面老的鋼架，我重新把它組裝回去。?

　　我是建筑師，我知道我這樣做可以達到安全標準，所以做完之后你會發現好像都是老的。比如說這個地板，你以為是老的，地板是老的，沒有錯，這地板有八、九十年，可是它卻是這個城市石庫門拆掉的舊地板，我們去把它買回來，鋪在這里而已，所以你感覺它是老的，其實它不是老的。?

　　就是這種粗糙的樣子就把它保留下來，表示這東西有人走過了，因為是這樣子做這些事情，原樣“原相封凍”?，把它凍結在那邊，告訴后人，我們的祖先曾經這樣住過。今天我改為這樣一個鋼柱，是在別人一個工廠，破破落落的一個工廠，在這里重新組裝，所以你看起來還是老的，其實已經被我動了手腳。?

　　還有現在我們需要比較多的陽光，不希望開太多燈，所以這些都被我們打成落地窗，所有的窗戶落地都是我打的。但是外面那個露臺，是我加上去在下面加一個玻璃房子的屋頂，但材料也都是老的。?

　　登琨艷的設計理想是前衛的，也是傳統的。他告訴我們，他所追求的，是一種中國風，一種表現上沒有任何中國的形式與符號，實際上很有中國味道的風格。他作品中的豐富趣味，來自于他對當前時尚的剖析與把握，同樣來自他對傳統文化的思索與理解。?

　　在登琨艷設計室的墻上，掛著一張太湖船的照片。有一天，有個朋友打電話給登琨艷，太湖里有一條木船，主人要賣，你買不買？登琨艷馬上回答，我要買。隨后，他把買船的錢匯去。于是，他成了這條船的主人。?

　　[采訪：臺灣設計師登琨艷]?

　　其實很簡單，我很清楚那是什么東西。它無桅桿的桅是8米，長是25.3米，寬有5.8米。他描述完我就知道了，因為我很清楚那是什么東西，所以當場就決定了。現在還放在那邊，已經放了四年了。?

　　（記者：船上現在還有人住嗎）?

　　現在船上還住著個老太太，這個老太太已經在那里住了八十幾年。老太太快九十歲，還住在那里，我們一年還去看她一次。?

　　（記者：你覺得這船非常有代表性？）?

　　登琨艷：是整個江南文化最具象的logo，最具象的標志。因為有人不曉得江南到底長的怎么樣，建筑也被毀了大部分，一大堆被改造成觀光化的地方了，這是最原相，原來的相貌，我稱它叫“原相封凍”，原來的樣子冰封凍起來。?

　　舊倉庫與工作室，在別人眼中風馬牛不相及，登琨艷卻找到了兩者之間的契合點。他選中的舊倉庫有2000平方米的空間，一年租金才30萬人民幣，也就是相當于每平方米五毛錢人民幣，比起租用其它樓房做工作室，便宜到了極點。他租了一輛中型貨車，運走了100多車垃圾。他還拆除了倉庫屋頂窗口上的違章建筑，刻意地保留了倉庫原有的粗獷質感。?

　　登琨艷帶著他在游歷世界中形成的后現代意識，將蘇州河畔舊倉庫改建成藝術家工作室，吸引了大陸媒體的眼球。他在人們的關注中自得其樂，被稱為“坐在上海屋脊上的建筑設計師”。記者發表了登琨艷提出“整治蘇州河，保護老建筑”的建議，促使當地政府重新審視規劃，對蘇州河的改造工程做了調整。?

　　登琨艷被媒體報導后，得到的掌聲多了。他雄心勃勃，想擴大成功，把蘇州河岸的倉庫整合成為一個中心。可是他的計劃很難落實，由于每一個倉庫都屬于各自不同的業主，整合工作是不現實的。碰壁之后，登琨艷就決定轉移，尋找其他舊廠房，他看中了楊樹浦路的上海電站輔機廠，這是一片昔日國有企業的舊廠區，但是，談判的過程非常艱難。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　我家住在黃埔江跟蘇州河交口，那么我就從我家隔壁開始，去跟部隊的倉庫談，去跟黃埔江的開發辦談，去跟高揚路的碼頭談。一路談，談到復興島，總共談了四年半的時間，才碰到了電站輔機廠，這么一個很有趣的領導。電站輔機廠，我們前面來過兩次都談到，莫明其妙的人家，都不接納我們。最后是一個很有趣的領導，讀了我的構想的這個計劃，他看了很感動。他說我幫你忙，給你。?

　　從蘇州河到黃浦江邊，登琨艷一次又一次敲開舊廠區的門。別人可能奇怪，這個臺灣人怎么這么有韌性？在登琨艷工作室的檔案里，記錄了他與有關方面談判的過程。一次又一次的失敗，一次又一次的開始。到最后合約簽訂，登琨艷前后花費了四年半的漫長時間。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　我來在上海這么一個如此的快速發展開發的一個城市，告訴人家你要保護這十幾公里的工廠，然后要去做創意產業。創意產業他們又聽不懂，保護他們也不能接受，不能理解。那是我苦口婆心，我幾乎發了佛心一樣的告訴他們，但是受盡各種委屈，我從來沒有當過一回事。我堅持要完成這件事情。所以您看到今天這個樣子，實際上是有兩年的時間，我走過一段人生非常幾乎可以叫悲慘的里程。?

　　1990年至今，登琨艷在上海住了17年。盡管他在蘇州河畔的嘗試，引來了各種各樣的議論，有肯定的，也有置疑的，但他的努力，畢竟使老廠房免除了被拆除的命運。他的創意影響著一批又一批的藝術家，在綿延數公里的舊倉庫長廊，一個藝術家為主體的文化生活區逐步形成。?

　　如今，登琨艷已近天命之年，他雖然曾在世界各國不同的城市旅行過，但是待的時間最久，也令他百感交集的是兩個城市，一個是臺北，另一個就是上海。他關注著上海的今天，也挽留著上海往昔。登琨艷由此也獲得了國際性的榮耀，因“工業建筑保護再生”項目，受到聯合國教科文組織的褒獎。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　我也意外地，因為去推動蘇州河的保護的時候，這個聯合國評為作為亞太文化遺產保護獎，給了我很大的信心，讓我愿意傾全部的精力財力、人力物力，來推動這一件事情。這是我總體的對這一個整個的第一個夢，就是推動工業遺產的保護。?

　　在登琨艷看來，在國際上獲獎對個人的意義不大，對這座城市的意義可能更大一些。無論人家是否喜歡登琨艷，他的創意確實改變了蘇州河的今后走向，使之演變為上海市中心最休閑的文化帶，沿岸的每一棟老建筑，不再是城市的負擔，而是一筆豐厚的遺產，人們重新認識到了蘇州河的意義。保護上海的近代工業群落，讓登琨艷很有成就感。?

　　登琨艷對原有的廠區作了復舊的改造，更符合歷史的原貌，他要求進駐創意園的工作室，在建造舒適的工作環境的同時，基本保持近代工業部落的特色不變，就是說，外觀仍是陳舊的，內里是現代的。?

　　[采訪：臺灣設計師?登琨艷]?

　　所以整個環境呢都不動，你說沒有動嗎，其實是我動了。這三棵樹是我種的，這兩棵樹是我種的。其它灌木都是被我抬換了，這些灌木都是我種的，都不是原來的位置，這些地板都是我們做的，做完之后，讓你感覺好像都沒有動嘛，是嗎，都動了，但動的不多。外景百分之百都不動，只是動里頭，他們是在老房子里頭再蓋出一個新房子，所以兩個不沖突，兩個就放在一起，各自獨立，但又整合的很好，所以他們自己在底下辦公，他們一些不需要的東西，比如模型，都放在這個上面，這個是很有趣的觀念。?

　　從蘇州河到黃浦江邊，從一個過客到一個新上海人，登琨艷實現了保護老房子的愿望。因此有人說，很少見到像登琨艷這樣的建筑師，百折不撓，鍥而不舍。他把一已之力當作“小我”，而把社會責任看成“大我”，認為“小我”必須融入“大我”，為中華民族爭光。老房子給了登琨艷實現藝術靈感的機遇，而登琨艷也不負眾望，留下了一個臺灣設計師出色的生命軌跡。?

　　登琨艷總是說,在上海的這些年是他生命中最充實的日子,這里有他希望去改造去保護的老建筑,有他渴望的自由的空間。雖然在當時,幾乎沒有人理解他,沒有人支持他,大家都以為他在做一件瘋狂的傻事,但是登琨艷固執地堅持下來了,因為他的勇氣,因為他的自信。現在登琨艷對上海的未來發展充滿信心，因為在登琨艷看來，上海的環境越來越好，他的機會也越來越多。而他的夢想，一定也會在上海實現。（編導：徐朋）?